'The Island' - Michael Bay (2005)

NOTA: El autor de esta crítica es un tipo extremadamente exigente y perfeccionista, si ustedes solo quieren ir al cine a pasar el rato y evadirse del asqueroso mundo en el que nos ha tocado vivir, pasen de leer esta no menos incendiaria crítica.

El otro día me dispuse a ir al cine a ver la última “joya” de Michael “quebuenosoy” Bay. Fui bien acompañado para la ocasión por un menú de pop-corn y bebidas refrescantes. ... Y es que al cine palomitero se va con palomitas, joder.

Bueno, tras este inciso estúpido y que no aporta absolutamente nada, vamos al grano, a hablar de la película en cuestión: La isla (The island) de Michael Bay.

El film tiene unos 50 primeros segundos buenos (jamás creí que algún día diría tal cosa), la cosa empieza más o menos bien pero al minuto y algo (ya decía yo) empieza las escenas videocliperas que tanto gustan a Bay y tanto odio yo. ¿Cuándo le dirá alguien a este hombre que se le quite la chulería de encima y filme como dios manda?.

En lineas generales, la película no es horrorosamente mala, cosa increíble en un film de Bay. No abundan los chistes tontos, aún así los hay, no se ve pechuga (y yo qué pensaba que la Johansson se desmelenaría en esta... la próxima vez será) y no es tan estúpida como la roca o armageddon o bad boys (1 y 2) ni tan pastelosa como Pearl Harbor.
A todo esto me lleva a decir que La isla es junto a los 40 min de ataque de Pearl Harbor, lo mejor que ha hecho (cosa no muy difícil) este hombre nacido entre palomitas y banderitas americanas.

En cuanto a la historia, muy típica, predecible y con ideas sacadas de K.Dick, El 6º día y THX de Lucas. Es un película entretenida pero en ningún momento me pareció a recordar, sino todo lo contrario, olvidable. Un gran film comercial futurista y con persecuciones mucho mejor rodadas, es Minority Report, mil veces más seria y más bien hecha que este producto veraniego.

También el target de ambas películas es bastante diferente, es más, creo que Bay no le gusta el cine, sino que le gusta el dinero. Y hace cine comercial a tope para petar la taquilla y comprarse coches y tener muchas novias. Si es así, le fecilito.

Las actuaciones son bastante normalitas, los personajes muy planos, y poco destacables. El mejor, Steve Buscemi, como siempre, perfecto. Está claro porque está en el casting Buscemi no?? digamos que La isla se trata de un producto "alimentício" para él.

La música está bastante bien. Es una clónica de Mediaventures (ya me entendéis)... detrás está Zimmer y se nota, de hecho produce el score. De lo mejorcito de la cinta.

El producto en sí no es malo, tiene cosas buenas y otras malas. La fotografía no está mal pero nada del otro mundo. Las escenas de la isla (que no son demasiadas) podrían estar mejor fotografiadas (un ejemplo de perfección fotográfica de un entorno natural de ese tipo lo tenemos en los créditos finales de The Beach de Danny Boyle, soberbio trabajo de Dariusz Khondji) o sobretodo el gran Néstor Almedros en El lago azul.

También decir que tiene algún tramo algo bien rodado (escasos por eso). Hay que reconocer que los films de Bay son vacíos pero entretenidos, no todos, pero en este caso, sí lo es. Por eso esta vez, la puntuación que le dé a una peli suya por fin será superior a 2’5.

Si queréis ver una historia futurista sin muchas pretensiones, unas persecuciones con decenas de coches destrozados (qué manía tiene este tipo con destrozar coches, se nota que tiene pasta), alguna que otra frase “palomitera”, la Johansson mostrando tipito, los planos a ras de suelo con un tío saliendo del helicóptero que en todas sus puñeteras pelis salen (y encima el muy cachondo del Bay dice que ese plano se lo ha inventado él..... que yo sepa el contrapicado existe siglos antes que naciera susodicho sujeto ..... desde luego), explosiones (muchas), final feliz y mucho ruido -> esta es vuestra película.

Si por el contrario buscáis una historia que os sorprenda, que sea original, con unos personajes trabajados, complejos y con sus problemas, nada pretenciosa, con un tratamiento serio del tema, e intentando no tratar al espectador como un troglodita, ir a verla y disfrutad de las palomitas siempre que vayáis invitados, si no es así.... allá vosotros.

Con un poco de suerte Michael Bay aprobará en la reválida XD. Ánimo chavalote.

'The Passion of the Christ' - Mel Gibson (2004)

Mel Gibson después de rodar la extraordinaria y ya mítica Braveheart ,muy criticada injustamente por algunos, se propuso llevar a la gran pantalla las últimas horas de Cristo y plasmar todo el sufrimiento del pecado humano que cayó sobre él.

Sin duda, es una de las películas más duras que he visto jamás, una autentico sufrimiento de 2 horas que cuesta tremendamente acabar de verla, un caso similar a lo que ocurre con Casualties of War de Brian de Palma.

El tono tan sumamente realista y en ocasiones cercano al documentalismo hasta límites exagerados que se le ha querido dar no sé si es un acierto y si en ocasiones es de absoluto mal gusto. Pudo haber sido tal cual, pero ¿es realmente necesario mostrar toda esa violencia tan continuada y tan explícitamente?, más que nada afecta por a quien representa. Sigo pensando que aunque el film tiene momentos de una elegancia superlativa, en otros se opta por la crudeza más devastadora. Adoro la sugerencia, no la imagen explícita.

Aún así, en este segundo visionado ha mejorado mi opinión sobre tan polémico film. En un primer visionado salí bastante enfadado del cine, no por ser una mala película sino por la forma en como está hecha y lo más grave es que me pareció ,y en ocasiones me lo sigue pareciendo, lo más cercano a un espectáculo gore. Reitero, pudo ser así (de hecho lo fue), pero sigo sin entender lo que llevó a Mel Gibson a hacer dicho film así, ya sabemos lo que sufrió Jesús en su camino hacia su crucifixión.

Pero bueno, por lo menos la violencia mostrada en el film no es gratuita, ya que históricamente es tremendamente fiel. En una historia así no debe haber lugar para el sadismo y la recreación, aunque la historia fuera así, creo que Gibson ha abusado de ella en algunos momentos sobretodo en las escenas de la flagelación , simplemente insoportable, fuera de lugar y sin ningún tipo de excusa por parte del director (no me vale eso de que quería mostrar todo lo que sufrió jesús ya que otras películas históricas sobre el tema lo narran muy vagamente y eludiendo realismo, no me vale eso). ¿No hubiera sido mejor poner una toma en el suelo y que se oyeran solo los latigazos? Sería una forma de representar el sufrimiento de Cristo, terrible también pero no sádica y mucho más elegante. Supongo que Gibson habrá querido rendir un homenaje a su sacrificio por nuestra redención.

Lo que no hay duda es que La pasión de Cristo es una película tremendamente valiente.

El film técnicamente es perfecto, eso está clarísimo. La fotografía de Caleb Deschanel es una maravilla, y junto a la de Robert Richardson en The Aviator, la mejor del pasado año sin duda.

Sus referencias caravaggianas, su toque barroco, su gran trabajo con la luz (ver la escena final en donde la luz abre el campo de imagen al espectador o las escenas del campo de los olivos, sublime fotografía nocturna), una autentica joya fotográfica es este film. Sólo por la fotografía ya merece la pena comprarse esta película.
Una obra maestra fotográficamente hablando.

El vestuario y el maquillaje son espectaculares, las localizaciones perfectas, la música de John Debney una obra maestra con un uso de la cuerda y las voces corales apasionante.

La dirección de Gibson es muy buena, aunque como es costumbre en él, hace un uso abusivo del ralentí, en algunas veces puede estar más o menos justificado y dota de elegancia a la escena pero en otros casos es porque sí.

A recalcar que no me gustó pero nada el uso que hace de él durante el inicio del film, usándolo de forma similar a la trilogía Matrix, todo un desacierto y que está totalmente fuera de lugar. La historia que explica solo se puede rodar de forma bastante clásica, para estar acorde. Gran dirección artística.

Todos los flashbacks están extraordinariamente intercalados con la historia principal contada, me encanta la forma que tiene Gibson de explicarnos el mensaje de Cristo de una manera tan sutil.

Sin duda, el flashback más emotivo y conseguido es el de la madre que recuerda cuando en su día fue a recoger a su hijo tras una caída y se repite ahora con su hijo de nuevo caído pero con una cruz a cuestas con ese desgarrador grito de una madre destrozada: “Estoy aquí, estoy aquí”.

Una gran escena y en donde el rostro de Morgenstern nos describe perfectamente la impotencia y el terrible dolor con el que carga su difícil personaje.

El uso del flashback en La pasión es uno de las puntos positivos de la película.

El film está basado en los evangelios y en las memorias de las visiones de una monja. Muy destacable y acertada es también la representación del diablo en el film. Las actuaciones son muy buenas todas, incluídas las de los secundarios. A destacar Jim Caviezel, un excepcional actor y una persona muy religiosa que aceptó el papel encantado, Maia Morgenstern, una gran actriz rumana que aquí nos ofrece un impagable papel como María, el resto (Monica Bellucci, Sergio Rubini, etc... están muy correctos).

Buena dirección de actores y muy buena selección en el casting que en su totalidad es europeo a excepción de Caviezel.

Otro grandísimo punto a favor del film es haberla rodado en su idioma original (arameo y latín), y tener la valentía de estrenar un film en VOS en todo el mundo cuando la gente en su mayoría es recelosa de ver las películas así, cuando es como se deberían ver. La pasión de Cristo, como ya ocurriera en su día con La última tentación de Cristo de Martin Scorsese, ha sido duramente criticada y ha levantado una gran polémica sobre todo en ámbitos religiosos. Ha sido tachada de antisemita (cuando no lo es) y de muchas otras cosas. En mi opinión, creo que el film de Scorsese es más polémico que en este caso.

A parte de todo esto, este film fue un inusitado éxito de taquilla en medio mundo y eso que en un principio nadie quería distribuirla.

La película producida, coescrita y realizada por Gibson finalmente encontró distribuidor en Newmarket, la compañía independiente responsable de títulos de la calidad de Memento o Donnie Darko entre otros, proyectos siempre arriesgados y buen cine. No tan solo se arriesgaron en distribuir un polémico film sino que tuvieran una gran valentía en apostar por una película en VOS, y eso en Estados Unidos es casi equivalente a fracaso.

A diferencia de lo que pensaron, fue un éxito de taquilla, sobretodo porque el film es muy visual y se siguen muy bien los subtítulos.

Creo recordar haber leído que Gibson tenía la intención en un principio de rodar el film en VO sin el uso posterior de subtítulos (si nos fijamos en el montaje final del film tenemos algunos dialogos sin subtitulos y aún así se entiende perfectamente lo que quieren decir), que con la fuerza visual de las poderosas imágenes fuera suficiente. Por supuesto, vio que aquello no se lo distribuiría nadie nunca, optó por los subtítulos. Pero es de admirar la valentía de este director, mucho mejor que actor por cierto.

De La pasión se quedan en mente muchas escenas, algunas por su belleza poética, otras por su emotividad y otras por su terrible realismo y dureza.

Todos los flashback son en mi opinión lo mejor de la cinta, el verdadero mensaje de Cristo, lo que realmente importa. A mi no me importa ver como todo el pecado humano recae sobre un cuerpo destrozado y violentamente golpeado sin cesar, lo interesante del film es sin duda el trasfondo y el mensaje de amor existente entre las personas.

Sublime me parece el inicio con ese dialogo entre Jesús y Satanás, esa lucha entre el bien y el mal, que le acompaña durante el resto de sus horas de vida. Jamás habrá lugar para el odio, el rencor o la venganza.

Os recomiendo el dvd editado por Aurum, que aunque no disponga de extras (en principio se espera en un futuro una edición especial de este film) con una imagen y sonido (tanto dolby digital como DTS) de autentica referencia, formato panorámico con mejora anamórfica y una nitidez increíble. Un máster de alta definición con una tasa de bits altísima, podría pasar perfectamente como una edición SuperBit.

La calificaría como una notable película pero terrible. Una historia con momentos bellos (todos los flashbacks, la escena de la gota digital, la escena de cuando Judas besa a Jesús y al que le dice “Judas, ¿entregas con un beso a el hijo de El Hombre?”, ....) pero otros durísimos. Una película ante todo valiente por su propuesta de presentarla mundialmente en VOS.

Es un film que afecta tremendamente, hace partícipe del sufrimiento de Cristo y ahonda en los sentimientos más puros de los espectadores. Una de las películas que más llega al corazón que haya visto jamás.

Bienvenidos a mi nuevo blog

Este es el nuevo aspecto de mi blog.

Finalmente he decidido cambiarme de Blogger a Blogia, básicamente por algunas cosas:

1. Contiene las necesarias categorias o temas para que el weblog tenga un cierto orden
   
2. Permite algunas opciones que blogger no permitía
3. Contiene buscador de serie
4. Como blogger también es gratuito
5. El aspecto de las plantillas me parece más adecuado y cuidado.

Una vez dicho esto, espero poder dejar algunos textos o críticas por aquí. También iré importando poco a poco mis críticas desde los blogs de blogger que tengo. En principio no los cerraré, pero solo actualizaré este. Los links a los blogs de Nocturne Cinéphage de Blogger los tenéis en los enlaces.

Saludos